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Masahiro Shinoda, Leading Light of Japan’s New Wave Cinema, Dies at 94

मासाहिरो शिनोडा, पोस्टवार जापानी न्यू वेव के एक प्रमुख निर्देशक, जिनकी फिल्में, विशेष रूप से “पेल फ्लावर” और “डबल आत्महत्या”, चित्रात्मक सौंदर्य और बुतपरस्त हिंसा में फ्यूज्ड, 25 मार्च को निधन हो गया। वह 94 वर्ष के थे।

उनकी प्रोडक्शन कंपनी, ह्योगेंशा ने एक बयान में कहा कि इसका कारण निमोनिया था। यह नहीं बताया कि वह कहाँ मर गया।

1960 और 70 के दशक में, जापानी न्यू वेव सिनेमा, अपने फ्रांसीसी पूर्ववर्ती की तरह, नेहिलिज्म के एक झोंके के साथ, ब्रेज़ेन कामुकता और प्रतिवाद राजनीति को गले लगाकर असंतुष्ट युवाओं की कल्पनाओं में टैप किया।

लेकिन अपने साथियों के विपरीत, श्री शिनोडा ने परंपरा को दूर करने से इनकार कर दिया। इसके बजाय, उन्होंने नोह, बानराकू और काबुकी जैसे सामंती-युग के नाटकीय रूपों का इस्तेमाल किया, यह बताने के लिए कि इंपीरियल जापान के बाद से हिंसा के चक्र कैसे बने रहे हैं। उनकी फिल्मों को काव्यात्मक कल्पना के साथ गढ़ा गया था – हुडेड पपेटर्स, हड़ताली महिलाएं (उनकी पत्नी, अभिनेत्री सहित शिमा इवाशिता) – लेकिन उनकी सभी कामुकता के लिए, उन्होंने इस विचार की जासूसी की कि वास्तव में कुछ भी मायने नहीं रखता है।

“संस्कृति कुछ भी नहीं है, लेकिन हिंसा की अभिव्यक्ति है,” श्री शिनोडा ने अपनी पुस्तक “वॉयस फ्रॉम द जापानी सिनेमा” (1975) के लिए जोन मेलन के साथ एक साक्षात्कार में कहा, यह कहते हुए कि “मानव कोमलता हिंसा के बिना अकल्पनीय है।”

मिस्टर शिनोडा की सबसे प्रसिद्ध फिल्म “पेल फ्लावर” (1964) थी, जो एक याकूजा हिट मैन (रियो इकेबे) की कहानी थी, जिनके एक एंजेल-फेस वाली युवा महिला (मारिको कागा) के साथ एक संबंध है, जिनकी सस्ते रोमांच और उच्च-दांव के जुआ के लिए भूख एक सीडिंग अंडरवर्ल्ड के माध्यम से उन्हें थ्रॉटलिंग भेजती है। रोजर एबर्ट बताया गया है यह 2011 में “सबसे सताए हुए नोयर्स में से एक” के रूप में उन्होंने कभी देखा था और इसे “अस्तित्वगत शांत में एक व्यायाम” के रूप में देखा था।

आलोचक चक स्टीफेंस लिखा 2010 में, “एक शानदार सोननेट को अमूर फाउ, ‘पेल फ्लावर’ शिनोडा की सबसे स्थायी रचना बना हुआ है।”

लेकिन यह “डबल आत्महत्या” (1969) है जिसे व्यापक रूप से श्री शिनोडा की सबसे अच्छी विशेषता माना जाता है। एक कठपुतली का एक अनुकूलन Jihei (Kichiemon Nakamura), एक कागज व्यापारी, और कोहरू (शिमा इवाशिता), एक शिष्टाचार के बीच घातक रोमांस के बारे में खेलता है, इसने श्री शिनोडा के द्वंद्व और कलात्मक के साथ पूर्वाग्रहों का खुलासा किया।

ब्लैक ऑर्केस्ट्रेट में स्टेजहैंड्स क्लैड एक्शन और फोन पर श्री शिनोडा के साथ निर्देशन विकल्पों पर चर्चा करके चौथी दीवार को तोड़ते हैं। सुश्री इवाशिता ने मर्चेंट की मालकिन और उनकी पत्नी दोनों की भूमिका निभाई है, जो कोहरू की कामुक स्वतंत्रता और ओसन की कर्तव्य की भावना के बीच है।

श्री शिनोडा ने “दानव पॉन्ड” (1979) में फिर से दोहरी कास्टिंग के साथ प्रयोग किया, जो था बताया गया है आलोचक माइकल एटकिंसन द्वारा “स्वादिष्ट विचित्रता का एक झटका।” नीली-चमड़ी वाले भूतों की एक शानदार पृष्ठभूमि के खिलाफ, प्रसिद्ध पुरुष काबुकी अभिनेता तमासबुरो बंदो एक झील और एक युवा लड़की के नीचे रहने वाली एक प्रेमिका राजकुमारी दोनों की भूमिका निभाई, जिसे उसे खुश करने के लिए बलिदान किया जाएगा।

अन्य अमेरिकी आलोचकों ने दावा किया कि श्री शिनोडा की रसीला कल्पना पदार्थ पर शैली का एक उदाहरण था। न्यूयॉर्क टाइम्स के रोजर ग्रीन्सपुन बुलाया उसे “एक अथक रूप से आर्टी निर्देशक” जो “लगातार प्रभावी रचना की खोज कर रहा था, जहां दूसरों को एक रहस्योद्घाटन या दो मिल सकते हैं।”

श्री शिनोडा ने कहा कि उनका हाईब्रो एस्थेटिक अपने आप में एक बयान था। कुछ सहमत हुए। फिल्म स्कॉलर ऑडी बॉक ने लिखा, “1960 के दशक की पीढ़ी में उनका योगदान सुंदरता के प्रति उनकी भक्ति है।”

मासाहिरो शिनोडा का जन्म 9 मार्च, 1931 को मध्य जापान में गिफू प्रान्त में हुआ था। वह द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान एक किशोरी थी जब जापान ने आत्मसमर्पण कर दिया। एक 2010 में साक्षात्कार कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, बर्कले में, उन्होंने याद किया कि एलाइड सैनिकों को जीप में सवारी करते हुए और “स्वादिष्ट हर्षे के चॉकलेट बार उनके मुंह में पिघलते हुए स्वाद लेते हुए,” संकेत देते हैं कि “उनके लिए आगे एक अद्भुत उज्ज्वल भविष्य होगा।”

उनका अपना भविष्य कठिन लगा। 1946 में, अमेरिकी सेनाओं ने सम्राट हिरोहितो को एक जीवित देवता के रूप में अपनी स्थिति को त्यागने के लिए मजबूर किया, जिसके कारण 15 वर्षीय मासाहिरो ने अपने जीवन को समाप्त करने का चिंतन किया और उसे अधिकार का अविश्वास किया।

“सभी जापानी संस्कृति साम्राज्यवाद और सम्राट प्रणाली से बहती है,” उन्होंने सुश्री मेलन, लेखक को बताया। “मुझे लगता है, हालांकि, राजनीति से कुछ भी नहीं होता है, और यह शक्ति की राजनीति खाली रहती है।”

1949 में, उन्होंने एक विद्वान बनने के लक्ष्य के साथ टोक्यो के वासा विश्वविद्यालय में जापानी क्लासिक थिएटर का अध्ययन करना शुरू किया। उन्होंने 1953 में स्नातक किया, लेकिन उनकी मां की अचानक मृत्यु ने उन्हें शिक्षाविदों में रहने के बजाय नौकरी करने के लिए मजबूर किया।

उस वर्ष, वह यासुजिरो ओज़ू के सहायक निर्देशक के रूप में शोचिकू स्टूडियो में शामिल हुए, जिनके साथ उन्होंने “टोक्यो ट्वाइलाइट” (1957), और अन्य फिल्म निर्माताओं पर काम किया। उन्होंने 1960 में नील सेडका द्वारा जापान में एक हिट गीत पर आधारित रोमांटिक ड्रामा “वन-वे टिकट टू लव” के साथ अपने निर्देशन की शुरुआत की। यह एक बॉक्स-ऑफिस की विफलता थी, लेकिन एक संक्षिप्त डिमोशन के बाद, श्री शिनोडा ने खुद को निर्देशक की कुर्सी पर वापस पाया, जो अवंत-गार्डे कवि शुजी तेरयामा: “ड्राई लेक” (1960), “किलर्स ऑन परेड” (1961) और “लायन के पुरुष” (1962) पर आंसू थे।

श्री शिनोडा ने 1964 में “हत्या” के साथ अपनी पहली अवधि के टुकड़ों में अपना पहला हिस्सा बनाया, जिसने साम्राज्य और जापान के सैन्य नेतृत्व के बीच 1860 के दशक के शक्ति संघर्ष को क्रॉनिक किया। उन्होंने सुश्री बॉक को बताया कि इतिहास में उनकी रुचि “अतीत को पकड़ने और इसे अभी भी खड़ा करने” की इच्छा से उपजी है, ताकि “इसे अलग -अलग कोणों से इसकी जांच की जा सके।”

“पेल फ्लावर” उसी वर्ष सामने आया, हालांकि इसकी रिलीज को पटकथा लेखक, मसरू बाबा के बाद नौ महीने के लिए देरी हुई, स्टूडियो प्रबंधकों से शिकायत की कि श्री शिनोडा ने अपनी स्क्रिप्ट के “अराजकतावादी” उपचार में प्लॉट पॉइंट्स पर दृश्य शैली पर जोर दिया था।

शोकिकु स्टूडियो के विकास की प्रणाली से असंतुष्ट, श्री शिनोडा ने 1966 में अपनी खुद की उत्पादन कंपनी, ह्योगेंशा बनाने के लिए छोड़ दिया।

उन्होंने अपनी पहली पत्नी, कवि काज़ुको शिराइशी को तलाक दे दिया, और 1967 में शिमा इवाशिता से शादी की, जो अपनी कई फिल्मों में अभिनय करने के लिए गए थे। वह अपनी पहली शादी से एक बेटी, युको शिरिशी, एक कलाकार के साथ जीवित रहती है।

“मुझे लगता है कि मैं एक फिल्म निर्देशक के रूप में भाग्यशाली था, जो शिमा इवाशिता से मिला था,” श्री शिनोडा ने 2017 में ह्योगेंशा की 50 वीं वर्षगांठ के उत्सव के दौरान कहा था। “मैं फिल्म नामक राक्षस के पास था, और हम राक्षस को एक साथ बहिष्कृत कर रहे थे।”

“डबल आत्महत्या” का निर्देशन करने के बाद, श्री शिनोडा ने 1970 के दशक में पारंपरिक और आधुनिकतावादी सौंदर्यशास्त्र को “द स्कैंडलस एडवेंचर्स ऑफ बुर्किकन” (1970), एक सामंती-अवधि के नाटक में शामिल किया; “साइलेंस” (1971), ईसाई मिशनरियों के बारे में; और “हिमिको” (1974), एक मिथक का एक रिटेलिंग। तीनों ने कान फिल्म महोत्सव में प्रतिस्पर्धा की।

अगले दो दशकों में, वह अपने पहले के काम की गतिशीलता से विदा होकर जापान के बाद के बाद के उदासीन फिल्मों की एक त्रयी के साथ। “मैकआर्थर के बच्चे” (1984)-जिसमें केन वतनबे ने अपनी बड़ी स्क्रीन की शुरुआत की-इसका मुकुट गहना था।

वह 2003 में “स्पाई सोरगे” के बाद सेवानिवृत्त हुए, एक वास्तविक जीवन सोवियत जासूस के बारे में तीन घंटे के महाकाव्य ने बॉक्स ऑफिस पर खराब प्रदर्शन किया।

“बुरे भागों को देखते हुए, लोगों के अंधेरे भागों, बहुत दिलचस्प है,” श्री शिनोडा ने 2010 में अपने फिल्म निर्माण सौंदर्यशास्त्र के बारे में कहा। “यह जांचने के बजाय कि हमारे पास शांति क्यों होनी चाहिए, या हमारे पास शांति हो सकती है, मेरे लिए यह अधिक दिलचस्प है कि हमारे पास युद्ध क्यों है।”

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