प्रेम – कोमल, लालसा, चंचल, भक्तिपूर्ण – हमेशा भारतीय कला और प्राचीन साहित्य के केंद्र में रहा है। कविता, चित्रकला, मूर्तिकला और शास्त्रीय नृत्य में, प्रेम को न केवल एक भावना के रूप में बल्कि मानवीय लालसा, आध्यात्मिक खोज और नश्वर और परमात्मा के बीच संबंध के एक शक्तिशाली रूपक के रूप में मनाया जाता है। यह सांसारिक और पारलौकिक का सहज मिश्रण है जो भारतीय सौंदर्यशास्त्र को विशिष्ट गहराई और सुंदरता प्रदान करता है।
यह जयदेव की इस विशाल और स्तरित परंपरा के भीतर है गीता गोविंदा एक चमकदार मील के पत्थर के रूप में खड़ा है। मेरी किताब ओडिसी और गीता गोविंदा संक्षेप में, यह प्रेम का कार्य है – ओडिशा की समृद्ध सांस्कृतिक विरासत के लिए एक भेंट। जब मैं 45 साल पहले पहली बार राज्य में आया था, तो मुझे इसके बारे में लगभग कुछ भी नहीं पता था। मैंने इसके शास्त्रीय नृत्य रूप के बारे में केवल सुना था। जयदेव का गीत गोविंदा उन चीजों में से एक था जिसने मुझे शुरू से ही आकर्षित किया। पहले एक सम्मोहक रोमांटिक कहानी के रूप में, और फिर एक रूपक, दार्शनिक, कामुक और आध्यात्मिक कार्य के रूप में; सभी एक में लुढ़क गए।
मैं अपने गुरु और गुरु केलुचरण महापात्र से सीधे अष्टपदी की उत्कृष्ट नृत्य कोरियोग्राफी सीखने के लिए भाग्यशाली था, जिनकी प्रस्तुतियाँ प्रसिद्ध हो गई हैं। उनके मार्गदर्शन के माध्यम से, कविता ने खुद को न केवल साहित्य के रूप में, बल्कि एक जीवित परंपरा के रूप में मेरे सामने प्रकट किया – जहां प्रेम गति में, भक्ति लय में और कला एक सार्वभौमिक भाषा में बहती है।
राधा और कृष्ण के प्रेम के बारे में कवि के दृष्टिकोण की सदियों से कई तरीकों से व्याख्या की गई है, विद्वानों और टिप्पणीकारों ने इसे अपने व्यक्तिगत दार्शनिक दृष्टिकोण के साथ संरेखित करने के लिए अपनाया है।
इटली में जन्मी ओडिसी नृत्यांगना और कोरियोग्राफर इलियाना सिटारिस्टी | फोटो साभार: द हिंदू आर्काइव्स
समय के साथ, उनका दिव्य मिलन कई गहन विचारों का प्रतीक बन गया: का विलय आत्मा साथ paramatmaव्यक्तिगत आत्मा की सार्वभौमिक के साथ एकजुट होने की लालसा, भक्त की भगवान के साथ एक होने की इच्छा, और यहां तक कि उत्थान भी। कुंडलिनी आध्यात्मिक जागृति की ओर.
लेकिन जयदेव ने अपने महान साहित्यिक कार्य के लिए राधा-कृष्ण प्रेम के रूपक को क्यों चुना, यह समझ पाना असंभव है। हम जो जानते हैं वह यह है कि वह एक अत्यंत रोमांटिक व्यक्ति और जगदीश या जगन्नाथ के प्रबल भक्त थे। इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि उन्होंने अपने पास मौजूद सर्वोत्तम उपहार – अपनी साहित्यिक प्रतिभा – के माध्यम से पूजा करना चुना और इसका उपयोग प्रेम के अनंत रंगों को चित्रित करने के लिए किया।
जयदेव की पत्नी पद्मावती एक आदर्श साथी का प्रतीक हैं – जो उन्हें अपनी सुंदरता और अनुग्रह से प्रेरित करती है, फिर भी उन्हें उनके उद्देश्य से कभी विचलित नहीं करती है। उनके बिना, जयदेव ने राधा के चरित्र को जो बहुस्तरीय प्यार दिया है, वह संभव नहीं हो पाता।
इस कविता में संस्कृत की कामुक, संगीतमय लय, इसके कामुक स्वरों और कवि की उत्कट आध्यात्मिक खोज के साथ जुड़ी हुई है, जो इसे ऊंचा उठाती है। काव्या इससे पहले या बाद में किसी भी साहित्यिक कार्य द्वारा शायद ही कभी बेहतर स्तर प्राप्त किया गया हो। राधा और कृष्ण, हालांकि लोकप्रिय धारणा में दिव्य प्राणियों के रूप में पूजनीय हैं, यहां उन्हें अलगाव की पीड़ा से पीड़ित मानव प्रेमियों के रूप में चित्रित किया गया है।
पूरी कविता में कृष्ण का आह्वान वैष्णव साहित्य में परिचित कई विशेषणों के माध्यम से किया गया है, फिर भी उनका लगातार मानवीकरण किया गया है।
कविता की शुरुआत में ही कृष्ण को एक छोटे बच्चे के रूप में पेश किया गया है, जो आसन्न अंधेरे के कारण जंगल के रास्ते अकेले घर जाने से डरता है। फिर उसे एक युवा और आकर्षक पुरुष के रूप में देखा जाता है, जो अपनी बांसुरी की धुन से महिलाओं को मंत्रमुग्ध कर देता है और उनमें से हर कोई उसे चाहता है। धीरे-धीरे नाटक का पात्र उभर कर सामने आता है और वह एक अधिक चिन्तनशील एवं परिपक्व प्रेमी में परिवर्तित हो जाता है। वह अलगाव की पीड़ा सहता है, अपनी मूर्खता का एहसास करता है और अपना सारा ध्यान उस एकमात्र व्यक्ति पर केंद्रित करता है जो उसके गहन प्रेम और पूर्ण समर्पण के माध्यम से उसकी इच्छाओं को पूरा कर सकता है।
जहां तक राधा का सवाल है, उसे पहली बार पीड़ा की स्थिति में पेश किया गया है, जब उसने अपने प्रिय को किसी अन्य महिला के साथ कामुक क्रीड़ा में लिप्त देखा था। आहत और आहत होकर, वह अपनी गुप्त इच्छाओं और कल्पनाओं को अपने दोस्त को बताती है। इसी क्षण सखी की भूमिका सामने आती है। इसके बाद के गीतों में, सखी दो प्रेमियों के बीच संदेश लेकर चलती है और उन्हें एक साथ लाने की कोशिश करती है।

गुरु केलुचरण महापात्र को जयदेव की आशापादियों के विशिष्ट चित्रण के लिए जाना जाता था फोटो क्रेडिट: द हिंदू आर्काइव्स
जैसा कि राधा कृष्ण से मिलने के लिए खुद को सजाते समय भावनाओं के एक स्पेक्ट्रम से गुजरती है – अपने धोखे पर गुस्सा, अपने झगड़ों के लिए पछतावा और अंततः समर्पण की शक्ति का एहसास – उसे कृष्ण के क्रमिक आदर्शों में चित्रित किया गया है। nayika. वह के रूप में प्रकट होती है उन्होंने दुनिया नहीं छोड़ीखुद को मिलन के लिए तैयार कर रही है; के रूप में खण्डिता नायिकाविश्वासघात से घायल; के रूप में kalahantarita nayikaसंघर्ष के बाद पछतावे से नरम; के रूप में अभिसारिका नायिकाअपने प्रिय से मिलने के लिए साहसपूर्वक उद्यम करना; और अंत में के रूप में swadhinabhartruka nayikaवह स्त्री जो अपनी अटूट भक्ति से अपने प्रेमी के हृदय पर अधिकार प्राप्त कर लेती है।
वसंत की सुंदरता सामने आ रही प्रेम कहानी को रंग और तीव्रता प्रदान करती है। प्रकृति स्वयं एक महत्वपूर्ण उपस्थिति बन जाती है, जो राधा, कृष्ण और सखियों की तरह महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है।
एक नर्तक, कोरियोग्राफर, शोधकर्ता और भारतीय कला और संस्कृति के शाश्वत प्रशंसक के रूप में, मैंने अपने प्रदर्शन में इन रचनाओं की भावना को शामिल करने की खुशी को संजोया है। गुरुजी को उनकी भावनात्मक बारीकियों का पता लगाते देखना एक रहस्योद्घाटन था – उन्हें जीवन की कठिनाइयों को अपनाने वाली दो आत्माओं के बीच रोजमर्रा की बातचीत की तरह महसूस हुआ।
गीता गोविंदा इसकी शुरुआत विष्णु के दो आह्वानों से होती है, जो समय की सामान्य सीमा से परे होने वाली पौराणिक घटनाओं का जिक्र करते हैं। ऐसा करके, जयदेव राधा और कृष्ण की शाश्वत प्रेम कहानी को एक सतत, कालातीत वर्तमान ढांचे में रखते हैं, जो अतीत और भविष्य की धारणाओं से असंबंधित है। समसामयिक संदर्भ में, यह नफरत से मुक्त और प्रेम से परिपूर्ण दुनिया की ओर इशारा करता है।
प्रकाशित – 10 फरवरी, 2026 शाम 06:14 बजे IST



