‘Real Women Have Curves’ Is Now a Broadway Show. Here Are 5 Things to Know.

जॉय ह्यूर्टा संगीत थिएटर के बारे में इतना निश्चित नहीं था।
जब निर्देशक और कोरियोग्राफर सर्जियो ट्रूजिलो ने 2019 में जोसेफिना लोपेज़ के नाटक को अपनाने के बारे में हुर्टा से संपर्क किया, “असली महिलाओं में घटता है“एक संगीत में, उसे संदेह था।
Huerta, जिसे भाई-और बहन पॉप जोड़ी के आधे के रूप में जाना जाता है जेसी और जॉय1990 के खेल से अपरिचित था, और उसने 2002 के लोकप्रिय फिल्म रूपांतरण को कभी नहीं देखा था अमेरिका फेरेरा। लेकिन फिर उसने स्क्रिप्ट पढ़ना शुरू कर दिया। और यह तब था, उसने कहा, कि वह समझती थी कि कहानी गीत के लिए इतनी सम्मोहक क्यों हो सकती है।
“मुझे याद है कि मैं इसके बारे में बहुत उत्साहित हूं, क्योंकि मैं ऐसा था, ‘कोई भी इस से संबंधित हो सकता है,” 38 वर्षीय ह्यूर्टा ने कहा, जिसने संगीत की रचना की और शो के लिए 37 वर्षीय बेंजामिन वेलेज़ के साथ गीत लिखे, जो अब रविवार को खुलने वाला एक ब्रॉडवे संगीत है।
1987 में लॉस एंजिल्स के बॉयल हाइट्स नेबरहुड में सेट किया गया, “रियल वीमेन हैव कर्व्स” एक परिधान कारखाने में काम करने वाली लैटिना महिलाओं के एक समूह की कहानी के माध्यम से आप्रवासी अनुभवों की पड़ताल करता है। ध्यान एक 18 वर्षीय पर है, जो अपने अनिर्दिष्ट परिवार के सदस्यों की मदद करने के लिए घर पर रहने के बीच फटा हुआ है और एक छात्रवृत्ति पर कोलंबिया विश्वविद्यालय में भाग लेने के लिए न्यूयॉर्क में स्थानांतरित कर रहा है। उत्पादन था एक पहले का रन 2023 में कैम्ब्रिज, मास में अमेरिकन रेपर्टरी थिएटर में।
इस महीने ब्रॉडवे पर प्रदर्शन शुरू होने के कुछ समय बाद, ह्यूर्टा, वेलेज़ और लिसा लूमर, जिन्होंने नेल बेंजामिन के साथ पुस्तक लिखी, ने मंच के लिए कहानी को अपनाने के लिए अपनी प्रेरणा और दृष्टिकोण पर चर्चा की। एक अलग बातचीत में, 25 साल की तातियाना कोर्डोबा, जो संगीत की युवा नायिका, एना गार्सिया के रूप में अभिनय करती है, ने अपने ब्रॉडवे डेब्यू को एक भूमिका में करने के बारे में बात की, जिसे वह इतनी बारीकी से पहचानती है। उत्पादन के बारे में जानने के लिए यहां पांच चीजें हैं।
यह सब एक डायरी के साथ शुरू हुआ।
2002 में एक फिल्म के रूप में “रियल वीमेन हैव कर्व्स” से एक दशक से अधिक समय पहले, यह एक फिल्म के रूप में एक फिल्म के रूप में जीवन शुरू हुआ, जो कि एक अनिर्दिष्ट चिकाना किशोरी लोपेज़ की डायरी प्रविष्टियों के रूप में शुरू हुई, जिन्होंने लॉस एंजिल्स के बॉयल हाइट्स पड़ोस में एक सिलाई कारखाने में काम करने वाले अपने अनुभवों को रिकॉर्ड किया।
जब वह सिर्फ 18 साल की थी, तो उसने उन प्रविष्टियों पर विस्तार किया और उन्हें एक नाटक में बदल दिया। “रियल वीमेन हैव कर्व्स” 1990 में सैन फ्रांसिस्को में एक प्रारंभिक उत्पादन था, और तब से कई बार मंचन किया गया है। लोपेज़ (और जॉर्ज लावू) ने फिल्म के लिए पटकथा लिखी, जिसमें एक युवा अमेरिका फेरेरा ने अपनी फीचर फिल्म की शुरुआत में अभिनय किया।
लूमर, जो 1980 के दशक में बॉयल हाइट्स के पास भी रहते थे, ने मूल कार्यों से खींच लिया और कुछ नए पात्रों को जोड़ा। “फिल्म नाटक से काफी अलग है, और संगीत उन दोनों से काफी अलग है,” उसने कहा। “लेकिन उनके पास एक ही डीएनए है।”
शो बॉडी पॉजिटिविटी का जश्न मनाता है।
चूंकि शरीर की सकारात्मकता एक अपेक्षाकृत नई अवधारणा है, लूमर को समकालीन दर्शकों के लिए पूर्ण-लगाए गए निकायों की कहानी के प्रसिद्ध सराहना के बारे में लिखने का एक तरीका खोजना पड़ा। संगीत के पात्रों में से एक, एना की कुंद, परिवार-पहली माँ, कारमेन, फिल्म में अपने वजन के लिए अपनी बेटी की लगातार आलोचना कर रही है।
लूमर ने कहा, “कारमेन के संदर्भ में, मुझे लगा कि अगर हम इसे 1987 में छोड़ देते हैं तो उसे बेहतर समझा जाएगा।”
संगीत के लिए, उसने चरित्र के किनारों को नरम कर दिया, जो ब्रॉडवे पर जस्टिना मचाडो द्वारा निभाई गई है। (लुपे ओन्टिवरोस ने उसे फिल्म में निभाया।) संक्षेप में: कम फैट-शेमिंग, अधिक बैक स्टोरी दर्शकों को कारमेन के कठोर दृष्टिकोण की पीढ़ीगत और सांस्कृतिक जड़ों को समझने में मदद करने के लिए। (हालांकि कुछ जैब बने हुए हैं, जैसे कि एना को बताना वह भोजन छोड़ने के लिए खड़ा हो सकता है।)
ह्यूर्टा ने कहा, “आप जो कुछ भी कहते हैं, उसके लिए आप उससे नफरत करना चाहते हैं, लेकिन साथ ही, वह इसे इस तरह से नहीं कह रही है कि वह एना को नीचे रखने के लिए अर्थ है।” “वह सोच रही है कि वह बोलती है, क्योंकि वह वह जगह है जहां से वह आती है।”
स्पेनिश पूरे समय छिड़का जाता है।
यह एक नाजुक बैलेंसिंग एक्ट था, लूमर ने कहा: वे उन दर्शकों के सदस्य चाहते थे जो स्पेनिश नहीं बोलते थे, कहानी का पालन करने में सक्षम होने के लिए, लेकिन वे यथासंभव प्रामाणिकता को भी जोड़ना चाहते थे।
“वे घर पर एक दूसरे से अंग्रेजी में नहीं बोलेंगे, और निश्चित रूप से कारखाने में नहीं,” उसने कहा। “तो आपको स्पेनिश – लय की भावना देनी होगी – और फिर भी एंग्लो दर्शकों को इसे समझना होगा।”
शो के 19 कलाकारों में से सोलह लातीनी या हिस्पैनिक वंश के हैं। अधिकांश अपने ब्रॉडवे डेब्यू कर रहे हैं। “मैं सिर्फ यह देखना पसंद करता हूं कि कैसे, जब वह पर्दा हर रात आता है, तो हम लोगों को देखते हैं कि हम ऐसा महसूस करते हैं, ‘ओह माय गॉड। वह मुझे मंच पर हो सकता है।” और आखिरकार, यह मेरी चाची, या मेरे चचेरे भाई, या मेरे तिया हो सकती है, ”ह्यूर्टा ने कलाकारों के बारे में कहा।
शो के कैम्ब्रिज रन के दौरान, उन्होंने परीक्षण किया कि गाने में कितना स्पेनिश शामिल है। “हम कभी नहीं चाहते थे कि स्पेनिश की मात्रा लोगों को कहानी से बाहर निकालें,” वेलेज़ ने कहा। “तो यह एक तरह का नृत्य है क्योंकि हम सही संतुलन का पता लगाते हैं।”
अवैध आव्रजन एक विषय है।
संगीत 1987 की गर्मियों में सेट किया गया है, जब ए रीगन-युग एमनेस्टी कार्यक्रम लंबे समय से अनिर्दिष्ट अप्रवासियों के लिए जगह में था। (नाटककार इस कार्यक्रम के माध्यम से एक कानूनी नागरिक बन गया।) फिल्म और नाटक से एक बदलाव में, एना अपने परिवार और सहकर्मियों के बीच एकमात्र अमेरिकी नागरिक है। कारखाने के अन्य कर्मचारी अनिर्दिष्ट हैं क्योंकि उसकी बड़ी बहन एस्टेला (फ्लोरेंसिया क्यूनका) हैं, जो कारखाने के मालिक हैं, और उनकी मां, कारमेन, जो वहां भी काम करती हैं।
लूमर ने कहा, “मैंने यह बदलाव किया क्योंकि इससे उसके परिवार की एना के रहने की जरूरत बढ़ जाती है।” “यह जिम्मेदारी भी बढ़ाता है और अपराध एना को लगता है कि जब वह अपने सपनों को छोड़ना और आगे बढ़ाना चाहती है।”
लूमर ने ग्वाटेमेले और सल्वाडोरन महिलाओं को जोड़ते हुए अनिर्दिष्ट पात्रों के कलाकारों का भी विस्तार किया, जिसमें मीठे और कमजोर 17 वर्षीय स्वदेशी ग्वाटेमेले शरणार्थी इटजेल (एलेन मायागिटिया) शामिल हैं, जो गीत में जीवन की चुनौतियों से ऊपर उठने के बारे में गाते हैं “अगर मैं एक पक्षी होता।”
“सौंदर्य कभी-कभी एक नाटक करने के बारे में जो अतीत में सेट किया गया है, यह आपको दिखाता है कि क्या नहीं बदला है,” लूमर ने कहा, जिसने अपने चार दशक के करियर लेखन का अधिकांश हिस्सा बिताया है, जो लैटिनस और आप्रवासी पात्रों के अनुभवों से निपटता है। “कई बार, यह आपको वर्तमान को और भी अधिक दर्दनाक रूप से देखने की अनुमति देता है।”
यह शो प्रमुख अभिनेत्री के लिए व्यक्तिगत है।
जब तातियाना कोर्डोबा, जो एना के रूप में ब्रॉडवे की शुरुआत कर रही है, ने संगीत के लिए स्क्रिप्ट पढ़ी, तो परिवार की गतिशीलता उसके साथ गूंजती थी।
“बहुत सारी माँ-बेटी का आदान-प्रदान है कि जस्टिना और मैं शो में मुझे अपने अबुएलिता की बहुत याद दिलाते हैं,” कोर्डोबा ने कहा, जो लॉस एंजिल्स में बड़े हुए और जिनके माता-पिता कोस्टा रिकान और फिलिपिनो वंश के हैं। “वहाँ वह मातृ निर्णय है, लेकिन प्यार भी है।”
बॉडी इमेज के आसपास की चर्चा भी जीवन के लिए सही लग रही थी, कॉर्डोबा ने कहा, जिन्होंने बैले का अध्ययन किया जब वह दबाव महसूस करने से पहले छोटी थी। “मुझे बहुत जल्दी एहसास हुआ, जब यौवन मारा, कि मेरा शरीर उन तरीकों से बदल रहा था जो मेरे बैले दोस्तों के शरीर के बहुत से नहीं थे,” उसने कहा।
एक बात वह चाहती है कि वह एक किशोरी के रूप में हो: उसके चरित्र का आत्म-आश्वासन।
“एना वह है जो मैं चाहता हूं कि मैं 18 साल की उम्र में था,” उसने कहा। “वह सिर्फ अपने आप में विश्वास है, उसके शरीर में यह विश्वास है कि मैं वास्तव में चाहता हूं कि मैं उस उम्र में था। वह उसके साथ चल रही हर चीज के बारे में कहीं अधिक चिंतित है – उसके दिमाग, उसकी आशाओं और उसकी इच्छाओं।”
वह एक्ट II में एक दृश्य का हिस्सा बनना पसंद करती है जब फुलर-फिगर वाली महिलाएं उबलते-गर्म फैक्ट्री में अपने शरीर में रहस्योद्घाटन करते हुए, अपने अंडरगारमेंट्स के लिए नीचे उतरती हैं। यह मिड-शो स्टैंडिंग ओवेशन प्राप्त कर रहा है।
“वहाँ कुछ संक्रामक है कि सिर्फ अन्य लोगों को हर्षित होने के बारे में, लोगों को बहादुर होने के बारे में देखने के बारे में,” उसने कहा। “मुझे लगता है कि यह वही है जो लोगों को खड़ा करता है और ताली बजाता है – वे वास्तव में सशक्त महसूस करते हैं, और वे उस क्षण में प्यार महसूस करते हैं।”